ФРИВОЛИТЕ - от tapenik

Знакомство с «Фриволите»
• Из истории фриволите
• Вечерская А.Г.

«Один челнок»
• Кольцо. Пико. «Ромашка»
• Делаем сцепку
• Прошва
• Один челнок. Замкнутый мотив
• Первые изделия

«Два челнока»
• Кольцо и дуга
• Два челнока. Образцы
• Двухчелночное кружево
• Идеи
• «Толстые» воротники
• Разноцветное кружево

«Кружево в одежде»
• Воротничок для школьной формы
• Воротничок-«Летний»
• Воротничок-«перевертыш»
• Стояче-отложные воротники
• Воротник "Волна"
• Отделка для летней футболки
• «Королевский» воротник.
• Воротник «Елена»
• Отделка для зеленого костюма

«Кружево в Интерьере»
• Большая салфетка
• Рамка для картины
• Рамка для иконы
• Рамка для картины

Книги по фриволите
• Вечерская «Фриволите»
• Лепина «Техника вязания и плетения»
• Клейменова «Фриволите. Ступени мастерства»
• Уткина«Фриволите. Плетение кружев с применением бисера»
• Свирина. «Фриволите»
• Балалаева «Фриволите с бисером»
• Рожков «Рукоделие. Опыт мастеров»

И снова фриволите
• Новое увлечение - куклы
• «Афинянин» на выставке
• Нарядная «болтушка»

У каждого вида кружева своя история возникновения, свой, на протяжении столетий, путь развития. Когда возникло фриволите, сказать с уверенностью невозможно. История узелкового плетения уходит в далекое прошлое. Различные узлы известны в древнейшие времена и у разных народов

По одной из версий считается, что техника фриволите возникла в XVIII в.. Кружева в то время были в моде, а челночное рукоделие считалось не только элегантным, но даже аристократическим занятием для дам высшего общества. B Англии и Франции это было любимое времяпрепровождение придворных дам.

В модном свете эпохи Просвещения дама никогда не сидела с пустыми руками. Праздность, как её тогда понимали, была не в моде, однако часть родовитых дам руководствовалась не высокими идеями эпохи, а лишь своим тщеславием и модой.

Челноки, которыми плели кружева, изготовляли из металла, из фарфора или слоновой кости, инкрустированы золотом и серебром. Поэтому челнок был модным аксессуаром, Челноки переносились в маленьких, завязывающихся сумочках, напоминающей большой кисет, которые были также богато декорированы и даже могли быть украшены драгоценностями. Светскую даму было без подобной сумочки и не увидеть.

Челноки были популярными и желанными подарками: 1745 году свадебном подарке инфанты Марии Терезии было пять шкатулок из эмалированного золота, в каждой из которых лежал золотой челнок.

У Мадам де Помпадур была коллекция золотых челноков, в которой каждый был украшен драгоценными камнями.

На старинных портретах дамы, зачастую позировали с челноками в руках как, на пример, королева Шарлотта. Ее портреты часто приводят в виде примера типичного изображения дамы с плетением фриволите. Руки во время работы казались более стройным и тонкими.

Первое знакомство с этим удивительным видом рукоделия произошло в моей жизни в 1992 году. В 90-х фриволите только еще набирало популярность в нашей стране. На курсы меня привела подруга - и это оказалось настолько увлекательно, что я даже несколько лет вела кружок "Фриволите" одновременно с основной работой (я тогда вела класс фортепиано). Мои ученицы-пианистки с интересом посмотрели на мое занятие - и тоже захотели научиться этому увлекательному виду рукоделия.

Анна Григоревна Вечерская была в то время единственным специалистом, который открыл для нас новый вид рукоделия, удивительный и изящный. Она впервые разработала условные обозначения элементов схемы кружева и дала образцы различных видов изделий и вплетения в них бисера. Особой популярностью пользовалась вышедшая в то время ее книга - Фриволите. Курс практического плетения кружев челноками. В ней она не только подробно рассказывала о технике плетения нового для нас вида рукоделия, но и приводила примеры сочетания фриволите с кружевом, связанным крючком, с макраме, вышивкой, тесьмой. Давала рекомендации по использованию фриволите в одежде, интерьере, а также по уходу за готовыми изделиями.

Мне не довелось быть лично знакомой с ней, но курсы вела ее ученица, поэтому Анна Григоревна лично подписала для нас свою книгу

Вот с тех пор, или как говорят иногда «С младых ногтей» (на фотографии я как раз в том возрасте), фриволите и вошло прочно в мою жизнь.

А дальше на страничке вы увидите те образцы, которые я делала для своих учениц.

Приятного просмотра.

А теперь будем использовать два челнока и учиться плести «Дугу» (д) - это еще один основной элемент в изделиях фриволите. На схеме обозначается изогнутой линией.

Когда спрашивают, сложно ли такой сплести - всегда показываю воротничок (он слева), который сплела уже моя ученица в 10 лет. Правый воротничок, который мы с девочками назвали «Ягодка», сплела ученица постарше, ей уже было 12 лет.

Мамы моего поколения помнят, каково это каждую неделю (а то и чаще) пришивать белый воротничок своей любимой принцессе. Захотелось сделать что-то свое, уникальное. Проблема состояла в том, что почти все воротники были рассчитаны на круглый ворот, да и толщина их не годилась для такого платья. Вот и пришлось сочинять такой рисунок. который бы точно повторял фасон стояче-отложного воротника.

На фотографии видно, что воротник хорошо лежит на платьице. Схема оказалось настолько удачной, что я не раз ее использовала в уже взрослых воротниках. Да и в классе некоторые школьницы стали ходить в таких же воротниках, а это значит, что у меня появились первые заказы, что по тем временам было хоошим подспорьем.

И еще немаловажная деталь - воротничок, сплетенный из лавсановой ниточки, прекрасно выдерживал все еженедельные стирки в течении года

Спокойствие за вид юной школьницы быстро сменился новым этапом - отменили школьную форму. Как быть, если платье уже куплено, а на новый гардероб средств в семейный бюджет не заложили. И снова на помощь пришел челночек - вместо белого воротника на школьное платьице пришивается цветной, другой формы, плюс незатейливая отделочка - и вот уже юная модница соглашается пойти в нем в школу.

А спустя некоторое время этот же воротничок с успехом украсил свитерок, достаточно было лишь перевернуть его задом-наперед, и добавить декор.

Вот так стал выглядеть усовершенствованный стояче-отложной воротничок (см. школьный) - край стал более ровным и интересным, сеточка стала еще качественнее.

Изменился фасон кофточки, изменился и воротничок. К тому же добавилась и отделка на отвороты.

Главное, что все объединяет все эти воротнички, то что они сплетены в две ниточки №45 (лл+лх), причем использован был самый маленький челнок.

Воротник "Волна" был сделан для свитерочка, который в результате превратился в эксклюзивный наряд для дочери. Идею воротника подсказал мой папа, архитектор, художник, который дал мне удивительные совет. Он сказал:"Не надо просто так плести кружева, сначала подумай, что хочешь ими сказать, какой образ донести? Где они будут располагаться? Нарисуй, а потом делай". С тех пор я всегда старалась следовать этому совету. Вот и здесь видно, что воротник является продолжением круглого ворота на свитере, а спереди в качестве акцента пришлось сделать галстучек, который завершал композицию. Веселое настроение завершают разноцветные стразы, вшитые в галстук.

Этот воротник стал для меня переломным - нить взята уже более тонкая, и я ощутила все прелести более тонкого кружева. Именно с этого времени я перестала плести из толстых ниток и перешла на тонкие катушечные, сначала в 2 нитки, а впоследствии и в одну. Такие работы и в самом деле можно уже называть кружевами.

Использование дополнительных цветов в кружеве позволило создавать декор для одежды самых различных видов - в данном случае даже для плотных тканей.

Однажды на работе одна из коллег-рукодельниц спросила - а можно ли сделать воротник, как у королевы, чтобы стоял вверх?

Идея показалась настолько интересной и при этом сложной, что захотелось попробовать свои силы.

И появились эскизы, пробы. Но когда воротник уже был почти готов, появилась новая проблема - он настолько по стилю выбивался из любой одежды, что использовать его возможно было бы только на выставках. Тогда снова закипела работа, и появились роскошные манжеты, как дополнение к воротнику.

В результате простенькое платье из натуральнй ткани превратилось в концертное, в котором не стыдно было выйти "в люди".

Это роскошный воротник не случайно носит имя «Елена». Он был назван в честь моей мамы и для нее сплетен.

В далекие девяностые книг по новому в нашей стране виду рукоделия было не просто мало, а совсем почти не было. Поэтому выпущенный А.Вечерской первый номер книги-журнала был просто бесценным. Была еще книга Лепиной, которой мы пользовались как учебником. Примерно тогда же появились и книги по рукоделию, в которых целые разделы были посвящены фриволите. Среди них замечательная книга "Рукоделие: Вышивание. Вязание. Плетение". Это целая энциклопедия рукоделия, в которой довольно много внимания было уделено кружеплетению. Особой гордостью было владение знаменитыми книгами Терезы Дильмон. Энциклопедия для дам (комплект из 2 книг)

Фриволите. Курс практического плетения кружев челноками. Учебное пособие
Автор: Анна Вечерская
Издательство: Старожил Москвы, 1991 г.
Переплет: Мягкая обложка. Цветные иллюстрации
Количество страниц 400 стр. Тираж: 225000
Формат: 210x280 мм (большой формат)
В этом учебном пособии отражен многолетний опыт автора. В доступной форме изложен курс практического обучения плетению кружев челноками. Автор впервые разработала условные обозначения элементов схемы кружева и дала образцы различных видов изделий и вплетения в них бисера. Приведены примеры сочетания фриволите с кружевом, связанным крючком, с макраме, вышивкой, тесьмой. Даны рекомендации по использованию фриволите в одежде, интерьере, а также по уходу за готовыми изделиями.

«Техника вязания и плетения» Автор: Тамара Лепина
Издательство: Эгос, 1993 г.
Переплет: Мягкая обложка
Количество страниц 400 стр.
Тираж: 50000
Формат: 130х200 мм (средний формат)
Эта книга отличается простотой и ясностью изложения. В сравнительно небольшом объеме автору удалось наиболее полно представить различные виды вязания, кроме этого, особенный интерес у читателя вызовет искусство плетения "фриволите".

Фриволите. Ступени мастерства Автор: Татьяна Клейменова
Издательство: Парите, 1999 г.
Переплет Твердый переплет
Количество страниц 240 стр.
Тираж: 8000
Формат: 220x240 мм (большой формат)
Книга знакомит читателей с фриволите - искусством плетения кружев. Ассортимент изделий, в которых используется кружево фриволите, весьма широк: салфетки, скатерти, покрывала, портьеры, а также одежда и различные украшения. Предлагаемая книга поможет начинающим рукодельницам овладеть навыками плетения кружев, двигаясь по ступеням мастерства от простых приемов и изделий к более сложным. Опытные мастера найдут здесь обширную информацию по таким малоизвестным и оригинальным элементам, как комбинированное кольцо и сетка.

Фриволите. Плетение кружев с применением бисера Автор: Т.Уткина
Издательство: Парите, 1999 г. Мягкий переплет
Количество страниц 240 стр.
Тираж: 8000
Формат: 220x240 мм (большой формат)
Книга знакомит читателей с фриволите - искусством плетения кружев. Ассортимент изделий, в которых используется кружево фриволите, весьма широк: салфетки, скатерти, покрывала, портьеры, а также одежда и различные украшения. Предлагаемая книга поможет начинающим рукодельницам овладеть навыками плетения кружев, двигаясь по ступеням мастерства от простых приемов и изделий к более сложным. Опытные мастера найдут здесь обширную информацию по таким малоизвестным и оригинальным элементам, как комбинированное кольцо и сетка.

Фриволите
Автор: Г.А.Свирина.
Издательство: КОРОНА принт, 1999 г.
Твердый переплет,
Количество страниц 64 стр.
Тираж: 10000
Формат: 130х200 мм (средний формат)
в практическом пособии в простой и доступной форме рассказано, об оригинальных приемах плетения кружев в технике фриволите, о том, как создать замечательные украшения с бисером. Схемы и рисунки помогут рукодельницам, владеющим азами кружевоплетения, повысить свое мастерство.

«Фриволите с бисером». Практическое пособие
Автор: Балалаева Ж.Л.
Издательство: ..., 1999 г.
Переплет^ ... переплет
Количество страниц .. стр.
Тираж: 8000
Формат: ...x... мм

Рукоделие. Серия «Берегиня». Опыт мастеров. Составитель Сергей Рожков. Редактор Елена Окулова
Издательство: Асцендент, 1993 г. Твердый переплет
Количество страниц 234 стр. Тираж: 10000 Формат: 145х215 мм (средний формат)
Перед Вами первый том серии "Рукоделие - опыт мастеров". Книга для умеющих радоваться и радовать других, умеющих кто-то делать своими руками. Мы хотим разбудить заложенный в Ваших генах тысячелетний опыт рукоделия, поможем овладеть ремеслом, совершенствовать его. Народ, не утративший истоки своей культуры, имеет будущее, и отрадно видеть, как в трудное для всех нас время возрождаются былые ремесла и легендарная слава мастера. Ни в одной стране мира нет такого разнообразия вышивок, кружев, изделий из дерева, металла, самоцветов, как в России. В Строгановском училище в 70-е годы мы все увлекались японским и итальянским дизайном, но почему-то запомнилась коллекция "Рязанского дизайна", которую собирал один из преподавателей.

Прошло очень много лет, даже страшно вслух сказать сколько. У меня, наконец, появилось свободное время, и рукоделие снова стало возвращалось в мою жизнь. начала это было изготовление кукол. В соседней библиотеке появилось объявление, что набирают группу на изготовление кукол из глины. Соблазн был слишком велик, и я пришла.

Оказалось, что этот вид рукоделия требует от человека очень большого количества навыков. Здесь и рисование, и умение ощущать объем, и шитье, и знание основ анатомии. В общем, всего и не перечислить.
А еще - хорошего зрения))) Вот оно-то меня на первых порах и подвело. Но выручила оптика и хорошие врачи. Поэтому моя первая, еще такая наивная куколка все-таки родилась на свет. И хоть я хотела сделать девочку-Машу, кукла заупрямилась, и "сменив пол", стала вот таким забавным афинянином. Характер и у него весьма своенравный, он не хотел просто стоять на подставке, а потребовал соответствующий антураж. В общем, куклы живут свое собственной жизнью, едва появившись на свет. Наверное, это и хорошо)))

25-26 ноября 2017 года СПб ГБУ в «Доме культуры «Суздальский» проходил IV Фестиваль кукольного искусства «КуклоГрад», посвященный памяти кукольного мастера Медянцевой Ирины. Спасибо нашему руководителю, которая собрала наши первые наивные куколки и выставила их на такой большой аудитории. И хоть на выставке колонну перевернули другой стороной, я все равно была горда своим первым творением.

Когда я "наряжала" своего «афинянина», вспомнила про коробку с кружевами, которая лежала у меня с тех дальних времен. Пригодилась "прошвочка", которая несколько украсила тогу моего "Афинского ритора". Только вот беда, она была коротковата, да и по цвету подходила с большой натяжкой. Стала искать челноки и вспоминать, как же я это делала когда-то. Вслух жаловалась, все повторяя: "ну как же я это делала? Как плела?" На что муж вдруг сказал всего лишь одно слово, которое меня спасло. Он сказал - "Быстро". Вот оно, это оказался ключ, который вернул меня в то время.

Наши мышцы обладают удивительной способностью запоминать действия. Ведь говорят, что если когда-то катался на велосипеде или на коньках, даже спустя годы сможешь всэто сделать. Так и с моими руками, они сами вспомнили все движения. и кружева снова вернулись ко мне.

Вот она, моя первая красавица из запекаемой глины, которую я так обильно нарядила в кружева. И панталончики, и платье, и нижняя юбочка, в общем, все-все, что можно было украсить кружевами. Руки вспомнили, как плести, и уже было не остановиться. Так что уже первая куколка вся в кружевах))) Это по фотографии видно.